--- title: "Los Angeles w sierpniu: 10 wystaw od Betye Saar po największą książkę pop-up" description: "W sierpniu w Los Angeles można zobaczyć wystawy poświęcone między innymi Betye Saar, Alfredo Ramosowi Martínezowi, tekstyliom i historii restauracji Taix. Program obejmuje także największą na świecie książkę pop-up oraz prezentacje współczesnego malarstwa, ceramiki, filmu i rysunku." publisher: "Najnowsze Informacje" language: "pl-PL" canonical_url: "https://najnowsze-informacje.pl/kultura/los-angeles-w-sierpniu-10-wystaw-od-betye-saar-po-najwieksza-ksiazke-pop-up" markdown_url: "https://najnowsze-informacje.pl/kultura/los-angeles-w-sierpniu-10-wystaw-od-betye-saar-po-najwieksza-ksiazke-pop-up/index.md" date_published: "2026-08-05T12:44:45.374Z" date_modified: "2026-08-05T12:44:59.840Z" author: "Redakcja" category: "Kultura" tags: - "los angeles" - "wystawy" - "sztuka współczesna" - "betye saar" - "muzea" source_url: "https://hyperallergic.com/10-art-shows-to-see-in-los-angeles-this-august/" source_name: "Hyperallergic" image_url: "https://najnowsze-informacje.pl/api/media/file/kultura-unsplash-1785866509510.jpeg" image_alt: "blue balloon on white floor" image_credit: "© Roberto Contreras / Unsplash" image_credit_url: "https://unsplash.com/@robconcam" --- # Los Angeles w sierpniu: 10 wystaw od Betye Saar po największą książkę pop-up > Los Angeles w sierpniu: 10 wystaw od Betye Saar i Alfredo Ramosa Martíneza po największą książkę pop-up na świecie. ## Kluczowe informacje - Roberts Projects pokazuje ponad 200 kostiumów, fotografii i rysunków Betye Saar. - Fowler Museum prezentuje tekstylne monumenty trzech artystów pochodzenia południowoazjatyckiego. - W Central Library można oglądać największą na świecie książkę pop-up. - Wystawy obejmują także prace Alfredo Ramosa Martíneza, Susan Te Kahurangi King i Lee Mullicana. Sierpniowy program wystaw w Los Angeles łączy prace o bardzo różnej skali i charakterze. Obok prezentacji poświęconych historii miasta, migracji i wykluczonym społecznościom znalazły się ekspozycje skupione na codziennych przedmiotach, odzieży, ceramice, rysunku i filmie. Wśród zapowiadanych wydarzeń są wystawa kostiumów Betye Saar, malarstwo Alfredo Ramosa Martíneza, pokaz tekstylnych monumentów oraz Luceros y Penumbras, wielkoformatowa książka pop-up uznana przez Guinness Book of World Records za największą na świecie. ## Betye Saar i pominięta część jej dorobku W Roberts Projects, przy 442 South La Brea Avenue w dzielnicy Hancock Park, do 22 sierpnia prezentowana jest wystawa Let’s Get it On. Ekspozycja koncentruje się na projektowaniu kostiumów, odzieży i biżuterii przez Betye Saar, artystkę kojarzoną przede wszystkim z asamblażem, czyli łączeniem znalezionych przedmiotów w kompozycje o znaczeniu społecznym i symbolicznym. Saar zmarła w ubiegłym tygodniu w wieku 99 lat. Była jedną z pionierskich postaci sceny asamblażu w Los Angeles, a w swoich pracach podejmowała kwestie reprezentacji osób czarnoskórych i kobiet, posługując się humorem oraz krytyką społeczną. Wystawa pokazuje ponad 200 ubrań, fotografii i rysunków powstałych od lat 50. do lat 70. XX wieku. Wśród obiektów znajdują się projekty kostiumów do przedstawień w Inner City Cultural Center, wielokulturowej przestrzeni utworzonej po zamieszkach Watts z 1965 roku. Pokazano również ubrania wykonane przez Saar dla córek na Renaissance Pleasure Faire, organizowane w Paramount Ranch pod koniec lat 60. i na początku lat 70. Ekspozycję przygotowano w dużej mierze na podstawie badań archiwalnych, dzięki czemu uzupełnia ona obraz jej wieloletniej działalności. ## Małe formy, codzienność i osobiste archiwa W Lisson Gallery, przy 1037 North Sycamore Avenue w Hollywood, do 22 sierpnia można oglądać pierwszą indywidualną wystawę Spencera Fincha w Los Angeles. Jej centralną część stanowią prace na papierze z cyklu Gorgeous Nothings z 2026 roku, inspirowane wierszami Emily Dickinson zapisanymi na używanych kopertach. Finch odtwarza rozdarte koperty, a następnie uzupełnia je akwarelą, kolażem, tuszem lub pastelem, wykorzystując efekt trompe l’oeil. Motyw codziennego skrawka papieru zostaje powiększony także poprzez instalację świetlika z kolorowymi filtrami oraz dużą rzeźbę zewnętrznego kontenera na odpady. Ta druga praca nawiązuje do obrazu Tratwa Meduzy Théodore’a Géricaulta z lat 1818-1819 i łączy miejski odpad z romantyczną ikonografią malarstwa. W Gene’s Dispensary w Chinatown do 29 sierpnia trwa z kolei wystawa Being and Longing, przygotowana przez założyciela miejsca, Keitha Varadiego. Zaproszono pięcioro artystów, których prace obejmują ekspresjonistyczne obrazy tekstowe muzyczki Kim Gordon, drukowaną poezję pisarki i wydawczyni pisma Semiotext(e) Chris Kraus, skradzione znaki Mauricio Guilléna, barwne malarstwo okienne Beatrix Fowler oraz film Lost, Lost, Lost Jonasa Mekasa z 1976 roku. W Marc Selwyn Fine Art, w Camden Annex przy 427 North Camden Drive w Beverly Hills, do 5 września prezentowane są obrazy Lee Mullicana z jego pobytu w Rzymie w ramach stypendium Guggenheima w latach 1959 i 1960. Czarno-białe kompozycje o organicznych kształtach odnoszą się do energii miasta i do założeń ruchu Dynaton, który czerpał z europejskiego surrealizmu, tworząc nowe formy amerykańskiej abstrakcji. Towarzyszą im ceramiczne rzeźby z tego samego okresu, związane z zainteresowaniem artysty sztuką dawnych kultur. W James Fuentes Gallery, przy 5015 Melrose Avenue, do 12 września czynna jest pierwsza indywidualna wystawa Susan Te Kahurangi King na Zachodnim Wybrzeżu. Retrospektywa obejmuje rysunki od końca lat 50. XX wieku do współczesności. Artystka łączy w nich postaci z kreskówek i mediów popularnych, tekst, wzory oraz kolorową abstrakcję. Jednym z najważniejszych obiektów jest pozbawiony tytułu, około 4,9-metrowy zwój z około 1967 roku. - Betye Saar, Let’s Get it On, Roberts Projects, do 22 sierpnia. - Spencer Finch, Gorgeous Nothings i pozostałe prace, Lisson Gallery, do 22 sierpnia. - Being and Longing, Gene’s Dispensary, do 29 sierpnia. - Lee Mullican, Silent Shades, Marc Selwyn Fine Art, do 5 września. - Susan Te Kahurangi King, The Page Before Me, James Fuentes Gallery, do 12 września. - Wystawa o restauracji Taix, Gallery Luisotti, od 8 sierpnia do 12 września. - Alfredo Ramos Martínez, Cordillera Mexicana, Louis Stern Fine Arts, do 19 września. - Textiles as Monument, Fowler Museum, od 9 sierpnia do czerwca 2027 roku. - Luceros y Penumbras Daniela Gonzáleza, Central Library, do połowy listopada. - Ceramiczne prace Brada Eberharda, Timothy Hawkinson Gallery, od 22 sierpnia do 26 września. ## Taix jako miejsce pamięci Echo Park Od 8 sierpnia do 12 września w Gallery Luisotti, przy 818 South Broadway w centrum Los Angeles, prezentowana będzie wystawa poświęcona restauracji Taix. Lokal przez sześć dekad działał przy 1911 Sunset Boulevard, w samym środku Echo Park. Został niedawno wyburzony, a jego wnętrza, charakterystyczne dzięki pluszowym lożom, architekturze przypominającej alpejski chalet i francuskiej zupie cebulowej, stały się punktem odniesienia dla kolejnych pokoleń mieszkańców. W restauracji spotykały się różne grupy klientów, a miejsce było także związane z rozwijającą się sceną literacką i performatywną Los Angeles. Sześciu artystów przygląda się jego historii i atmosferze. Maxfield Hegedus pokazuje fotografie podkreślające architektoniczną osobliwość lokalu. Marcel Alcalá przedstawia didżejów podczas wydarzenia Gay Guy Night, a fotografie Abdiego Taslimiego nadają restauracyjnym wnętrzom charakter kojarzący się z holenderskim malarstwem martwej natury. W Louis Stern Fine Arts, przy 9002 Melrose Avenue w West Hollywood, do 19 września można oglądać Cordillera Mexicana, wystawę prac meksykańskiego malarza Alfredo Ramosa Martíneza. Artysta przeprowadził się do Los Angeles w 1929 roku, a pejzaż stał się w jego twórczości łącznikiem między nowym miejscem zamieszkania a ojczyzną. Ekspozycja obejmuje martwe natury z kwiatami, pejzaże i inne sceny odnoszące się do południowej Kalifornii oraz wiejskiego Meksyku. Góry miały dla Ramosa Martíneza znaczenie symboliczne. Malując w pobliżu Santa Monica Mountains, przedstawiał także pasmo otaczające Mexico City oraz Cerro de la Silla, górę związaną z jego dzieciństwem w Monterrey. Zestawienie tych krajobrazów wskazuje na geologiczną ciągłość, która przekracza granice wyznaczone przez ludzi. ## Tkanina zamiast kamienia i monument w skali biblioteki Fowler Museum na UCLA, przy 308 Charles E. Young Drive North w Westwood, od 9 sierpnia do czerwca 2027 roku prezentuje Textiles as Monument. Wystawa skupia się na trzech artystach pochodzenia południowoazjatyckiego, którzy wykorzystują miękkie materiały do upamiętniania społeczności pomijanych przez tradycyjne formy pamięci. Punktem wyjścia jest pytanie o to, z czego powinien być wykonany monument i komu powinien służyć. Suchitra Mattai bada sieci migracji, zwłaszcza doświadczenie diaspory indo-karaibskiej. W jej tkanych instalacjach pojawiają się sari i inne znalezione materiały. Jagdeep Raina korzysta z badań oraz rozmów z pracownikami migracyjnymi w Los Angeles, tworząc haftowane kołdry poświęcone często niewidocznej pracy, na której opiera się funkcjonowanie miasta. Swapnaa Tamhane współpracuje z pracownikami sektora tekstylnego w Indiach i zwraca uwagę na lokalne tradycje, które przetrwały kolonialne wymazywanie oraz tłumienie. W Central Library, przy 630 West 5th Street w centrum Los Angeles, do połowy listopada można oglądać Luceros y Penumbras Daniela Gonzáleza. Obiekt ma około 9,5 metra długości i 6,1 metra szerokości, waży około 816,5 kilograma i został oficjalnie uznany przez Guinness Book of World Records za największą książkę pop-up na świecie. Za konstrukcję papierową odpowiada Matthew Reinhart, a za wykonanie Goodnight & Co. Książka łączy osobistą historię Gonzáleza z dziejami Los Angeles i samej biblioteki, która w tym roku obchodzi stulecie. Instalacja znajduje się w rotundzie, pod muralami Deana Cornwella z 1933 roku przedstawiającymi historię Kalifornii. Strony są przewracane raz w tygodniu, a operacja wymaga udziału dziesięcioosobowego zespołu. Uzupełnieniem programu jest wystawa prac Brada Eberharda w Timothy Hawkinson Gallery, przy 7424 Beverly Boulevard. Od 22 sierpnia do 26 września artysta, który działa jako malarz, muzyk i galerzysta, pokaże serię ceramicznych głów w naturalnej skali. Każda z nich czerpie z autobiograficznych zainteresowań Eberharda literaturą, płytami, zwierzętami, folklorem, mistycyzmem i śmiercią. Razem tworzą zbiór częściowych autoportretów oraz obraz relacji i sieci, które towarzyszą jego życiu twórczemu. ## Źródło pierwotne [Hyperallergic](https://hyperallergic.com/10-art-shows-to-see-in-los-angeles-this-august/) --- ## Informacje do cytowania - **Autor:** Redakcja - **Data publikacji:** 2026-08-05T12:44:45.374Z - **Ostatnia aktualizacja:** 2026-08-05T12:44:59.840Z - **Kategoria:** Kultura - **Adres kanoniczny:** [https://najnowsze-informacje.pl/kultura/los-angeles-w-sierpniu-10-wystaw-od-betye-saar-po-najwieksza-ksiazke-pop-up](https://najnowsze-informacje.pl/kultura/los-angeles-w-sierpniu-10-wystaw-od-betye-saar-po-najwieksza-ksiazke-pop-up) - **Wersja Markdown:** [https://najnowsze-informacje.pl/kultura/los-angeles-w-sierpniu-10-wystaw-od-betye-saar-po-najwieksza-ksiazke-pop-up/index.md](https://najnowsze-informacje.pl/kultura/los-angeles-w-sierpniu-10-wystaw-od-betye-saar-po-najwieksza-ksiazke-pop-up/index.md) **Sugerowane cytowanie:** > Najnowsze Informacje, „Los Angeles w sierpniu: 10 wystaw od Betye Saar po największą książkę pop-up”, 2026-08-05, https://najnowsze-informacje.pl/kultura/los-angeles-w-sierpniu-10-wystaw-od-betye-saar-po-najwieksza-ksiazke-pop-up